Máster en Arte Actual: Análisis y Gestión
Edición: 2
Desde octubre 2008 a junio 2010
Modalidad: On-line

Presentación
El Máster en Arte Actual: Análisis y Gestión tiene como propósito el estudio con rigor de todos los elementos que entran en juego en el arte actual: desde el conocimiento de las principales tendencias y artistas, hasta las políticas institucionales y de apoyo a los artistas, pasando por el papel que juegan las galerías, centros de arte y museos o cuestiones prácticas relativas a la fiscalidad en arte contemporáneo. Así, este Máster tiene por objetivo profundizar en el conocimiento profesional de los distintos campos que abarca la práctica profesional del arte contemporáneo, fomentando un conocimiento aplicable profesionalmente.

El Máster en Arte Actual: Análisis y Gestión se orienta en dos vertientes. Por un lado, el análisis de la situación actual en el arte contemporáneo. Una situación múltiple, marcada por la interactuación de diferentes agentes (artistas, críticos, comisarios, coleccionistas, galerías, museos, centros de arte, fundaciones privadas...), extendida globalmente (la aparición de nuevos mercados del arte en China, el fenómeno de la bienales a lo largo del globo o nuevos museos) y en la que los artistas utilizan diversos medios (desde los más tradicionales como pintura y escultura, hasta vídeo, fotografía, teatro o aportaciones inmateriales como conferencias o textos). Y por otro lado, un conocimiento práctico y profesional de la gestión en arte contemporáneo, en la que entran cuestiones que van desde el conocimiento legal y de derechos de autor, hasta la conservación o la museografía.

Objetivo/s
- Mostrar la complejidad de la producción de arte actual a partir del análisis de los movimientos, artistas y contextos artísticos desde 1970 hasta la actualidad.
- Analizar la situación actual del arte: las tendencias, los contextos de creación, la nueva situación global, los centros de arte, galerías, ferias, eventos y el papel del artista y la crítica de arte.
- Profundizar en el conocimiento de los útiles teóricos de construcción de una colección: su discurso, su contexto, la exposición y la relación entre obras y artistas.
- Conocer los aspectos prácticos que afectan a la gestión del arte contemporáneo: el mercado del arte; mecenazgo y políticas culturales; conservación y restauración; fiscalidad y legislación sobre arte.

Destinatarios
Técnicos de museos, conservadores, restauradores, periodistas, historiadores, críticos, mecenas, gestores culturales, coleccionistas, galeristas, gestores de colecciones de arte y patrimonio, docentes, asesores de inversiones y todas aquellas personas que quieran introducirse y desarrollar su carrera profesional en el mundo del arte actual.

Duración
310 horas

Calendario y horario
On-line

Idioma de impartición
Castellano

Dirección/coordinación académica
David G. Torres
Crítico de arte y comisario independiente. Colaborador de El Cultural de El Mundo y Art Press. Co-director de la revista A-Desk. Editor del Butlletí del CASM. Autor de numerosos artículos y monográficos, ha comisariado exposiciones en la Fundació La Caixa de Barcelona, La Fundació Miró, el Palais de Tokyo en París, el MACRO de Roma, el Museo de Arte de Reikjavij, etc.

Dirección académica
Ester Prat
Gestora cultural. Miembro del grupo de investigación Didáctica del Patrimonio, Nuevas Tecnologías y Museografía Comprensiva de la Universitat de Barcelona. Técnica de Actividades y Patrimonio de Roca Umbert Fábrica de les Arts (Granollers).

Programa
El Máster se compone de dos Postgrados, compuestos a su vez por 5 módulos cada uno, y la realización de un proyecto final de Máster.

Postgrado en Análisis del Arte Contemporáneo
1. Comisariado y coleccionismo del arte actual
El comisariado de arte contemporáneo. Coleccionar arte contemporáneo. Contexto y discurso curatorial y de las colecciones. El proyecto de la colección Cal Cego.

2. Desde 1970 a la actualidad
La crisis de la representación. El nuevo espectador. Actitudes postmodernas. Arte electrónico y diseño digital: la creación colectiva. Estética relacional y arte contextual

3. Bases legislativas del arte actual
Propiedad intelectual. Derechos de la propiedad intelectual. Duración y límites de los derechos de autor. Mecanismos de protección de los derechos. Licencia de los derechos

4. Contexto artístico global
Globalización y situación actual de la creación cultural. Los grandes museos y los grandes eventos. Nuevas estructuras internacionales. Lugares e identificación

5. El nuevo papel del artista y del arte
Nuevas formas de producción. La actividad múltiple del artista. La relación con galerías e instituciones artísticas

6. Crítica de arte
La práctica crítica. El criterio, la independencia y la relación con los artistas e instituciones. Las publicaciones de arte

Postgrado en Gestión del Arte Actual
7. Coleccionismo y mecenazgo
El coleccionismo y su evolución. Grandes colecciones. Mecenazgo y relación con galerías

8. Panorama actual del arte contemporáneo
Profundización en algunas de las tendencias en arte actual

9. Políticas culturales y arte actual
Las instituciones artísticas y las políticas culturales. Políticas de adquisición y exposición

10. Bases fiscales
Trámites de préstamos y depósitos. Importación y exportación. Políticas fiscales

11. Conservación y restauración
Criterios de conservación, restauración y catalogación

12. Museografía y gestión de exposiciones
Modelos en museología para el arte. Técnicas expositivas y didácticas. Gestión de exposiciones

Proyecto de Máster
De los doce módulos que componen el Máster se deberán escoger diez, cinco por curso académico.

Cuadro docente
Montse Badia
Crítica de arte y comisaria de exposiciones. Directora artística de la colección de arte contemporáneo Cal Cego, comisaria en el Centro de Arte Santa Mónica de Barcelona y co-directora de la publicación digital A-Desk, ha colaborado en diversas publicaciones especializadas y ha comisariado exposiciones en De Appel Foundation en Amsterdam, Apex Art en Nueva York, Künstlerhaus Bethanien en Berlín, Fundación Joan Miró y Fundación La Caixa de Barcelona.

Pilar Bonet
Historiadora y crítica de arte. Profesora de arte contemporáneo en la Universitat de Barcelona. Comisaria de diversas exposiciones de investigación histórica sobre arte catalán de vanguardia y artistas actuales. Colabora habitualmente en diversas revistas y imparte cursos y seminarios sobre la crítica de arte y los comportamientos artísticos contemporáneos con especial atención en cuestiones sociales y políticas del arte.

Tània Costa
Profesora de Teoría e Historia del Arte Contemporáneo, Teoría de la Imagen y de la Comunicación, Teoría Crítica de Nuevos Medios en Eina, Mecad y la UAB. Doctora en Bellas Artes por la UB, pertenece al equipo rector de la Universitat Catalana d'Estiu.

Amanda Cuesta
Crítica de arte y comisaria independiente. Ha dirigido y editado el proyecto y libro Capital y también ha dirigido actividades y exposiciones para Catalunya Crea (Generalitat de Catalunya). Ha comisariado exposiciones con el grupo Creatures (1996-2002) y ha puesto en marcha el proyecto Barcelona Producción para el ICUB.

Eva Lasunción
Socio del área fiscal de Cuatrecasas Abogados, firma en la que colabora desde 1994 y en la que dirige el Grupo de Mercado del Arte. Especialista en la estructuración de patrimonios artísticos y en el diseño de transacciones complejas con obras de arte.

Martí Manen
Comisario y crítico de arte. Ha comisariado exposiciones en el Museo de Historia Natural en México DF, Konsthall C. de Estocolmo, La Panera de Lleida, CASM, Sala Rekalde. Trabaja en espacios on-line como www.zerom3.net, www.in-stitution.net o www.a-desk.org. Escribe para distintas publicaciones, com Temps d'art, Transversal, Exit express o Art Papers.

Mònica Marull
Ingeniera Técnica Industrial, especialidad en Química (UPC). Conservadora y restauradora de arte moderno y contemporáneo. Forma parte del equipo del taller de Jesús Marull desde 1998.

Álex Nogueras
Co-director, junto con Rebeca Blanchard, de la galería Nogueras-Blanchard de Barcelona. Anteriormente ha trabajado en el departamento de desarrollo de ICI (Independent Curators International, New York) y de la Fundación NMAC (Cádiz).

Antonio Ortega
Artista. Responsable de actividades del Centre d'Art Santa Mònica, ha comisariado diversas exposiciones, dirigido talleres y realizado conferencias. Como artista ha expuesto en diversas instituciones de Barcelona, Madrid, Alemania, Paris, Estados Unidos.

Ester Prat
Gestora cultural. Miembro del grupo de Investigación Didáctica del Patrimonio, Nuevas Tecnologías y Museografía Comprensiva de la Universitat de Barcelona. Coordinadora y profesora del Máster de Museografía Didáctica (IL3). Técnica de Actividades y Patrimonio de Roca Umbert Fàbrica de les Arts (Granollers). Autora de numerosos artículos sobre arte y museografía.

Eva Soria
Coordinadora de Artes Visuales en el Institut Ramón Llull. Especialista en derecho de la propiedad intelectual y legislación internacional sobre el patrimonio cultural. Ha trabajado en California Lawyers for the Arts (San Francisco), la Unesco (París) y el Institut de Cultura de Barcelona del Ayuntamiento de Barcelona.

David G. Torres
Crítico de arte y comisario independiente. Colaborador de El Cultural de El Mundo y Art Press. Co-director de la revista A-Desk. Editor del Butlletí del CASM. Autor de numerosos artículos y monográficos, ha comisariado exposiciones en la Fundació La Caixa de Barcelona, La Fundació Miró, el Palais de Tokyo en París, el MACRO de Roma, el Museo de Arte de Reikjavij, etc.

Metodología
La metodología de impartición on-line permite juntar como estudiantes a profesionales de distintos ámbitos geográficos. Combina módulos de análisis conceptual sobre el arte actual con módulos sobre herramientas de gestión, criterios de actuación y técnicas aplicadas en las distintas vertientes profesionales de los perfiles de los destinatarios.

El campus virtual potencia el proceso de aprendizaje del estudiante, quien tiene un rol activo y participativo durante todo su proceso de formación. Aprende de una forma diferente mediante debates, chats, actividades autoevaluativas, actividades optativas, proyecto de fin de curso, y con una evaluación que contemplará todo su esfuerzo.
El entorno on-line permite al estudiante seguir el curso a la hora que quiera, facilitándole compartir su vida profesional y personal con la académica.

En definitiva, el campus on-line es un espacio donde socializar el proceso de aprendizaje, donde crear y compartir opinión con el acompañamiento del tutor, quien conceptualiza el tema del módulo, orienta a los alumnos y, en general, cuida del buen desarrollo del módulo.

Para poder dar un enfoque más próximo a la realidad profesional de los temas que desarrollamos, invitamos en cada módulo a dos expertos que nos ayudan a realizar "zooms" temáticos muy concretos. Algunos de los invitados en ediciones anteriores han sido:

Rafael Doctor, director del Musac.
Daniel García Andujar, artista. Ha trabajado en múltiples proyectos artísticos en la Red.
Abel Garriga, abogado del despacho Cullell Associats. Especialista en propiedad intelectual.
Chus Martínez, curadora de arte. Directora de Kunstverein de Frankfurt.
Joan Morey, artista. Combina su trayectoria artística con la docencia y otras colaboraciones en el ámbito de la cultura.
Martí Peran, profesor titular de la Universitat de Barcelona, curador y crítico de arte.
Gloria Picazo, directora del Centre d’Art La Panera de Lleida.
Sonsoles Riba de Olano, abogada colegiada en París y Barcelona, especialista en Derecho de Propiedad Industrial e Intelectual, Publicidad y Derecho de Imagen.
Joaquín Segura, artista visual. Vive y trabaja en Ciudad de México. Ha participado en exhibiciones individuales y colectivas en México, Norteamérica, Europa y Asia.

Proyecto
En el proyecto final el alumnado deberá desarrollar una propuesta de trabajo vinculada al arte contemporáneo, que puede partir de la formación profesional del estudiante. En función de su propuesta inicial, y atendiendo a las demandas y características específicas de ésta, se asigna un tutor/a de proyecto, con el perfil muy especializado para sus necesidades.
El tutor/a tiene como principal función guiar al alumnado en el desarrollo del proyecto, es decir facilitar la información necesaria y las estrategias básicas para que el alumnado desarrolle la propuesta inicialmente planteada.
El proyecto será evaluado por un tribunal presencial salvo excepciones (alumnos de lejana procedencia geográfica y otros casos excepcionales a considerar por dirección), que se realizará vía webcam.

Lista de tutores de proyecto. Edición 2008-2010: Álex Nogueras, David Armengol, David Barro, David G. Torres, Ester Prat, Marta Dahó, Martí Manen, Menene Gras, Miguel Von Hafe Pérez, Mònica Gaspar, Montse Badia, Tània Costa.

Viajes
Se realizarán varios viajes para complementar la formación de forma presencial y conocer espacios emblemáticos del arte actual, durante los cuales se concertarán visitas guiadas y encuentros profesionales. Algunas de las ciudades visitadas son París y Estocolmo.

Sistema de evaluación
La evaluación de cada módulo de los diez obligatorios se vertebra a través de tres elementos fundamentales:

• Las actividades de aprendizaje propuestas en el texto-guía de cada módulo. Se trata de actividades de identificación, relación, análisis, reflexión, etc., que tienen por objetivo focalizar la atención sobre alguno de los puntos tratados en el corpus teórico. (60% de la nota)
• Los exámenes de cada módulo, a través del cual el alumno pone de manifiesto los conocimientos adquiridos durante el mismo. (20% de la nota)
• Los debates propuestos en el foro en los que la participación es imprescindible para obtener una calificación positiva del módulo. (20% de la nota)

Finalmente, la evaluación global del Máster constará de la nota de los módulos y de la nota obtenida en el proyecto final.

Acreditación académica
Máster en Arte Actual: Análisis y Gestión por la Universitat de Barcelona.

Matrícula
6.250 € (Consulta nuestro Programa de Ayudas Económicas)

Información y/o secretaría y/o inscripciones
Edifici IL3 C/Ciutat de Granada, 131 08018 Barcelona
Tel. +34 93 403 98 43) / 93 403 99 01
E-mail: info.il3(arroba)ub.edu

URL: www.il3.ub.edu

Fuente: Instituto de Formación Continua
Universitat de Barcelona
Ciutat de Granada, 131
08018 Barcelona